“Blending traditional Japanese ink art with a touch of the mystical, each of my creations invites you into a world of wonder. Let’s explore the magic of ink together.”
伝統的な日本の墨絵と神秘的な要素を融合させた作品で、驚きの世界へとあなたを招待します。一緒に墨の魔法を探求しましょう。
ANYO HIROTA
COSMIC SUMIE ARTIST
“The Charm of ANYO HIROTA’s Artwork”
We, in our everyday lives, are often immersed in a world where various colors jump into our vision, consciously or unconsciously. Among these colors, there are warm and cool tones that feel almost tangible, like a sensation on the skin, which in a way feels like a concept that has been created.
ANYO HIROTA’s artworks strip away these conventional notions of color, appealing to the viewer’s sense of touch in a monochromatic world through the flow and blurring of ink. He creates art that is not about emotions taught to us, but about feeling with the soul through one’s own senses.
What can be seen in his works? Some people see animals, others see magnificent nature, while others perceive the universe.
His concept-free art does not even adhere to a particular orientation. By changing it horizontally or vertically, the viewer’s perception shifts. Through his art, he suggests that by changing your perspective, a new world unfolds in your own life.
ANYO HIROTA’s art beckons you to feel, always freely, that you can choose and embrace various worlds. It is his wish that you experience this by engaging with his artwork.”
ANYO HIROTAの作品の魅力とは
普段の私達は、意識、無意識にかかわらず様々な色彩が目に飛び込んでくる生活をしていることが多い。色の中には暖色、寒色があり肌で感じる感覚のようでそれは、ある意味作られた概念であるようにも感じる。
ANYO HIROTAの作品は、そんな色の概念を取っ払い、墨の流れや滲みを通して作品を観る人の感触にモノクロの世界で訴えている。
教えられた感情ではなく、自分の感覚を通して魂で感じ取るアートを作り出している。
作品の中に、何が見えるのか。ある人は、動物が見えたり、ある人は、壮大な自然が見えたりまた、ある人は宇宙が見えると言う。
概念のない作品は、角度でさえこだわらない。横にしたり、縦にしたり自由に変えることで見える物が変わる。あなたの生き方も角度を変えれば、新しい世界が広がることを作品を通して訴えかけている。
あなたはいつだって自由に様々な世界を選んで受け取れることをANYO HIROTAの作品を手に取って感じて欲しい。
We, in our everyday lives, are often immersed in a world where various colors jump into our vision, consciously or unconsciously. Among these colors, there are warm and cool tones that feel almost tangible, like a sensation on the skin, which in a way feels like a concept that has been created.
ANYO HIROTA’s artworks strip away these conventional notions of color, appealing to the viewer’s sense of touch in a monochromatic world through the flow and blurring of ink. He creates art that is not about emotions taught to us, but about feeling with the soul through one’s own senses.
What can be seen in his works? Some people see animals, others see magnificent nature, while others perceive the universe.
His concept-free art does not even adhere to a particular orientation. By changing it horizontally or vertically, the viewer’s perception shifts. Through his art, he suggests that by changing your perspective, a new world unfolds in your own life.
ANYO HIROTA’s art beckons you to feel, always freely, that you can choose and embrace various worlds. It is his wish that you experience this by engaging with his artwork.”
ANYO HIROTAの作品の魅力とは
普段の私達は、意識、無意識にかかわらず様々な色彩が目に飛び込んでくる生活をしていることが多い。色の中には暖色、寒色があり肌で感じる感覚のようでそれは、ある意味作られた概念であるようにも感じる。
ANYO HIROTAの作品は、そんな色の概念を取っ払い、墨の流れや滲みを通して作品を観る人の感触にモノクロの世界で訴えている。
教えられた感情ではなく、自分の感覚を通して魂で感じ取るアートを作り出している。
作品の中に、何が見えるのか。ある人は、動物が見えたり、ある人は、壮大な自然が見えたりまた、ある人は宇宙が見えると言う。
概念のない作品は、角度でさえこだわらない。横にしたり、縦にしたり自由に変えることで見える物が変わる。あなたの生き方も角度を変えれば、新しい世界が広がることを作品を通して訴えかけている。
あなたはいつだって自由に様々な世界を選んで受け取れることをANYO HIROTAの作品を手に取って感じて欲しい。